Програмата за третиот фестивалски ден на 10. Дрим Шорт ќе започне во 13 часот во Europe House Struga со работилница предводена од „Женска Инфо Точка – Струга“ на тема „Справување со насилството врз девојчиња и жени“, каде ќе се анализира студентскиот филм „Сведоци“ во режија на Јана Голабоска. Понатаму, едукативната програма ќе продолжи со почеток Програмата за третиот фестивалски ден на 10. Дрим Шорт ќе започне во 13 часот во Europe House Struga со работилница предводена од „Женска Инфо Точка – Струга“ на тема „Справување со насилството врз девојчиња и жени“, каде ќе се анализира студентскиот филм „Сведоци“ во режија на Јана Голабоска. Понатаму, едукативната програма ќе продолжи со почеток од 17 часот на истата локација, каде е закажан мастеркласот на Пјер Хоџсон на тема „Why it takes so long to write a screenplay“ односно што се’ треба да се случи за да се стигне до едно сценарио и зошто толку долго трае процесот.

Програмата за вториот фестивалски ден на 10. Дрим Шорт ќе започне во 15 часо во кафе бар Дуќан со отворање на катчето за виртуелна реалност каде публиката има можност да ги искуси „8 billion selves“, виртуелно искуство на уметникот Немо Вос кое нè води низ светот на 8 милијарди луѓе – различни лица, приказни и Програмата за вториот фестивалски ден на 10. Дрим Шорт ќе започне во 15 часо во кафе бар Дуќан со отворање на катчето за виртуелна реалност каде публиката има можност да ги искуси „8 billion selves“, виртуелно искуство на уметникот Немо Вос кое нè води низ светот на 8 милијарди луѓе – различни лица, приказни и животи на една планета, и „Shelter“ во режија на Сјорз Свиерстра и Ивана Кицинска – интимно претставување на секојдневието во Украина за време на актуелната војна. Понатаму, во склоп на едукативната програма на фестивалот, со почеток од 17 часот во Europe House Struga е закажан мастеркласот на Масимилијано Нардули, на тема „Стари навики и нови приказни – пишување сценарио во денешниот свет“. „Иако историјата, за жал, знае да се повторува кога луѓето не учат од неа, не сме осудени бесконечно да гледаме исти филмови.

Новата сезона во МНТ носи важна новина за публиката - воведување превод на англиски јазик за дел Новата сезона во МНТ носи важна новина за публиката - воведување превод на англиски јазик за дел од претставите во однапред определени термини. На тој начин, театарот станува уште подостапен за странската публика и сите љубители на уметноста кои не го разбираат македонскиот јазик, овозможувајќи им целосно да ја доживеат сценската изведба. Токму премиерата на „Три сестри“ ќе биде првата претстава изведена со превод на англиски јазик - чекор што ја потврдува определбата на Македонскиот народен театар кон поголема отвореност и доближување на македонската театарска продукција до пошироката меѓународна публика.

Македонскиот народен театар новата сезона 2026/2027 ќе ја започне со премиера на претставата „Три сестри“, според драмата на А. П. Чехов, во режија на Нела Витошевиќ, која ќе се одржи на 25 септември. Новата сезона во МНТ носи важна новина за публиката – воведување превод на англиски јазик за дел од претставите во однапред определени термини. На Македонскиот народен театар новата сезона 2026/2027 ќе ја започне со премиера на претставата „Три сестри“, според драмата на А. П. Чехов, во режија на Нела Витошевиќ, која ќе се одржи на 25 септември.

Македонскиот народен театар новата сезона 2026/2027 ќе ја започне со премиера на претставата „Три сестри“, според драмата на А. П. Чехов, во режија на Нела Витошевиќ, која ќе се одржи на 25 септември. Новата сезона во МНТ носи важна новина за публиката – воведување превод на англиски јазик за дел од претставите во однапред определени термини. На тој начин, театарот … Македонскиот народен театар новата сезона 2026/2027 ќе ја започне со премиера на претставата „Три сестри“, според драмата на А. П. Чехов, во режија на Нела Витошевиќ, која ќе се одржи на 25 септември.

Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и фотографии од Горан Тачевски, кој живее и работи во Прага и во 50-годишната кариера има соработувано со познати магазини, агенции и славни личности. „Македонската кинематографија е родена Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и фотографии од Горан Тачевски, кој живее и работи во Прага и во 50-годишната кариера има соработувано со познати магазини, агенции и славни личности. „Македонската кинематографија е родена од слика на жена која преде.

„Ткајачи на филм“ е темата на визуелниот идентитет на годинашното издание на фестивалот ИФФК „Браќа Манаки“ изработено од уметницата и графички дизајнер, Вања Штркова, која е дел од тимот на „Њу Момент“. Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски „Ткајачи на филм“ е темата на визуелниот идентитет на годинашното издание на фестивалот ИФФК „Браќа Манаки“ изработено од уметницата и графички дизајнер, Вања Штркова, која е дел од тимот на „Њу Момент“. Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и фотографии од Горан Тачевски, кој живее и работи во Прага и во 50-годишната кариера има соработувано со познати магазини, агенции и славни личности.

„Ткајачи на филм“ е темата на визуелниот идентитет на годинашното издание на фестивалот ИФФК „Браќа Манаки“ изработено од уметницата и графички дизајнер, Вања Штркова, која е дел од тимот на „Њу Момент“. Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и … „Ткајачи на филм“ е темата на визуелниот идентитет на годинашното издание на фестивалот ИФФК „Браќа Манаки“ изработено од уметницата и графички дизајнер, Вања Штркова, која е дел од тимот на „Њу Момент“. Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и фотографии од Горан Тачевски, кој живее и работи во Прага и во 50-годишната кариера има соработувано со познати магазини, агенции и славни личности.

На седмото издание на Флипбук Филм Фестивал, кое годинава се одржа од 3 до 9 август во Скопје, беа прикажани филмови во главната, студентската и анидок-селекцијата, селекцијата на анимирани музички видеа, новата BoomBar програма за млада публика и Европската панорама, како и повеќе специјални програми, ретроспективи и презентации на гостите на фестивалот. Жирито на главната На седмото издание на Флипбук Филм Фестивал, кое годинава се одржа од 3 до 9 август во Скопје, беа прикажани филмови во главната, студентската и анидок-селекцијата, селекцијата на анимирани музички видеа, новата BoomBar програма за млада публика и Европската панорама, како и повеќе специјални програми, ретроспективи и презентации на гостите на фестивалот. Жирито на главната и студентската селекција, во состав Томас Волда од Хрватска, Марија Вулиќ од Србија и Алета Рајиќ од Босна и Херцеговина, Гран при наградата за најдобар анимиран филм ѝ ја додели на „Те молам“ („Please“) на шведската режисерка Ана Манцарис, копродукција меѓу Шведска, Франција, Чешка, Норвешка и Финска.

Жирито на главната и студентската селекција, во состав Томас Волда од Хрватска, Марија Вулиќ од Србија и Алета Рајиќ од Босна и Херцеговина, Гран при наградата за најдобар анимиран филм ѝ ја додели на „Те молам“ („Please“) на шведската режисерка Ана Манцарис, копродукција меѓу Шведска, Франција, Чешка, Норвешка и Финска. Според жирито, филмот се издвојува Жирито на главната и студентската селекција, во состав Томас Волда од Хрватска, Марија Вулиќ од Србија и Алета Рајиќ од Босна и Херцеговина, Гран при наградата за најдобар анимиран филм ѝ ја додели на „Те молам“ („Please“) на шведската режисерка Ана Манцарис, копродукција меѓу Шведска, Франција, Чешка, Норвешка и Финска. Според жирито, филмот се издвојува со храбрата и оригинална визија, извонредно изведената стоп-анимација и способноста ранливоста и осаменоста да ги претвори во длабоко човечко, апсурдно и трогателно искуство.

Програмата за третиот фестивалски ден на 10. Дрим Шорт ќе започне во 13 часот во Europe House Struga со работилница предводена од „Женска Инфо Точка – Струга“ на тема „Справување со насилството врз девојчиња и жени“, каде ќе се анализира студентскиот филм „Сведоци“ во режија на Јана Голабоска. Понатаму, едукативната програма ќе продолжи со почеток Програмата за третиот фестивалски ден на 10. Дрим Шорт ќе започне во 13 часот во Europe House Struga со работилница предводена од „Женска Инфо Точка – Струга“ на тема „Справување со насилството врз девојчиња и жени“, каде ќе се анализира студентскиот филм „Сведоци“ во режија на Јана Голабоска. Понатаму, едукативната програма ќе продолжи со почеток од 17 часот на истата локација, каде е закажан мастеркласот на Пјер Хоџсон на тема „Why it takes so long to write a screenplay“ односно што се’ треба да се случи за да се стигне до едно сценарио и зошто толку долго трае процесот.

Програмата за вториот фестивалски ден на 10. Дрим Шорт ќе започне во 15 часо во кафе бар Дуќан со отворање на катчето за виртуелна реалност каде публиката има можност да ги искуси „8 billion selves“, виртуелно искуство на уметникот Немо Вос кое нè води низ светот на 8 милијарди луѓе – различни лица, приказни и Програмата за вториот фестивалски ден на 10. Дрим Шорт ќе започне во 15 часо во кафе бар Дуќан со отворање на катчето за виртуелна реалност каде публиката има можност да ги искуси „8 billion selves“, виртуелно искуство на уметникот Немо Вос кое нè води низ светот на 8 милијарди луѓе – различни лица, приказни и животи на една планета, и „Shelter“ во режија на Сјорз Свиерстра и Ивана Кицинска – интимно претставување на секојдневието во Украина за време на актуелната војна. Понатаму, во склоп на едукативната програма на фестивалот, со почеток од 17 часот во Europe House Struga е закажан мастеркласот на Масимилијано Нардули, на тема „Стари навики и нови приказни – пишување сценарио во денешниот свет“. „Иако историјата, за жал, знае да се повторува кога луѓето не учат од неа, не сме осудени бесконечно да гледаме исти филмови.

Новата сезона во МНТ носи важна новина за публиката - воведување превод на англиски јазик за дел Новата сезона во МНТ носи важна новина за публиката - воведување превод на англиски јазик за дел од претставите во однапред определени термини. На тој начин, театарот станува уште подостапен за странската публика и сите љубители на уметноста кои не го разбираат македонскиот јазик, овозможувајќи им целосно да ја доживеат сценската изведба. Токму премиерата на „Три сестри“ ќе биде првата претстава изведена со превод на англиски јазик - чекор што ја потврдува определбата на Македонскиот народен театар кон поголема отвореност и доближување на македонската театарска продукција до пошироката меѓународна публика.

Македонскиот народен театар новата сезона 2026/2027 ќе ја започне со премиера на претставата „Три сестри“, според драмата на А. П. Чехов, во режија на Нела Витошевиќ, која ќе се одржи на 25 септември. Новата сезона во МНТ носи важна новина за публиката – воведување превод на англиски јазик за дел од претставите во однапред определени термини. На Македонскиот народен театар новата сезона 2026/2027 ќе ја започне со премиера на претставата „Три сестри“, според драмата на А. П. Чехов, во режија на Нела Витошевиќ, која ќе се одржи на 25 септември.

Македонскиот народен театар новата сезона 2026/2027 ќе ја започне со премиера на претставата „Три сестри“, според драмата на А. П. Чехов, во режија на Нела Витошевиќ, која ќе се одржи на 25 септември. Новата сезона во МНТ носи важна новина за публиката – воведување превод на англиски јазик за дел од претставите во однапред определени термини. На тој начин, театарот … Македонскиот народен театар новата сезона 2026/2027 ќе ја започне со премиера на претставата „Три сестри“, според драмата на А. П. Чехов, во режија на Нела Витошевиќ, која ќе се одржи на 25 септември.

Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и фотографии од Горан Тачевски, кој живее и работи во Прага и во 50-годишната кариера има соработувано со познати магазини, агенции и славни личности. „Македонската кинематографија е родена Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и фотографии од Горан Тачевски, кој живее и работи во Прага и во 50-годишната кариера има соработувано со познати магазини, агенции и славни личности. „Македонската кинематографија е родена од слика на жена која преде.

„Ткајачи на филм“ е темата на визуелниот идентитет на годинашното издание на фестивалот ИФФК „Браќа Манаки“ изработено од уметницата и графички дизајнер, Вања Штркова, која е дел од тимот на „Њу Момент“. Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски „Ткајачи на филм“ е темата на визуелниот идентитет на годинашното издание на фестивалот ИФФК „Браќа Манаки“ изработено од уметницата и графички дизајнер, Вања Штркова, која е дел од тимот на „Њу Момент“. Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и фотографии од Горан Тачевски, кој живее и работи во Прага и во 50-годишната кариера има соработувано со познати магазини, агенции и славни личности.

„Ткајачи на филм“ е темата на визуелниот идентитет на годинашното издание на фестивалот ИФФК „Браќа Манаки“ изработено од уметницата и графички дизајнер, Вања Штркова, која е дел од тимот на „Њу Момент“. Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и … „Ткајачи на филм“ е темата на визуелниот идентитет на годинашното издание на фестивалот ИФФК „Браќа Манаки“ изработено од уметницата и графички дизајнер, Вања Штркова, која е дел од тимот на „Њу Момент“. Визуелното решение се осврнува на првиот кадар снимен со филмска камера на Балканот од браќата Манаки, во кој е инкорпорирано дело од светски познатиот уметник Киро Урдин и фотографии од Горан Тачевски, кој живее и работи во Прага и во 50-годишната кариера има соработувано со познати магазини, агенции и славни личности.

На седмото издание на Флипбук Филм Фестивал, кое годинава се одржа од 3 до 9 август во Скопје, беа прикажани филмови во главната, студентската и анидок-селекцијата, селекцијата на анимирани музички видеа, новата BoomBar програма за млада публика и Европската панорама, како и повеќе специјални програми, ретроспективи и презентации на гостите на фестивалот. Жирито на главната На седмото издание на Флипбук Филм Фестивал, кое годинава се одржа од 3 до 9 август во Скопје, беа прикажани филмови во главната, студентската и анидок-селекцијата, селекцијата на анимирани музички видеа, новата BoomBar програма за млада публика и Европската панорама, како и повеќе специјални програми, ретроспективи и презентации на гостите на фестивалот. Жирито на главната и студентската селекција, во состав Томас Волда од Хрватска, Марија Вулиќ од Србија и Алета Рајиќ од Босна и Херцеговина, Гран при наградата за најдобар анимиран филм ѝ ја додели на „Те молам“ („Please“) на шведската режисерка Ана Манцарис, копродукција меѓу Шведска, Франција, Чешка, Норвешка и Финска.

Жирито на главната и студентската селекција, во состав Томас Волда од Хрватска, Марија Вулиќ од Србија и Алета Рајиќ од Босна и Херцеговина, Гран при наградата за најдобар анимиран филм ѝ ја додели на „Те молам“ („Please“) на шведската режисерка Ана Манцарис, копродукција меѓу Шведска, Франција, Чешка, Норвешка и Финска. Според жирито, филмот се издвојува Жирито на главната и студентската селекција, во состав Томас Волда од Хрватска, Марија Вулиќ од Србија и Алета Рајиќ од Босна и Херцеговина, Гран при наградата за најдобар анимиран филм ѝ ја додели на „Те молам“ („Please“) на шведската режисерка Ана Манцарис, копродукција меѓу Шведска, Франција, Чешка, Норвешка и Финска. Според жирито, филмот се издвојува со храбрата и оригинална визија, извонредно изведената стоп-анимација и способноста ранливоста и осаменоста да ги претвори во длабоко човечко, апсурдно и трогателно искуство.